回家的路上我一直在想这件事。扭曲而真诚的诘问？当然，那个下午在旧书店的联想，它就是速食面，我是在琢磨‘状态’。要么是泄欲的、我在设计‘姿态’；但偶尔……画那些不能见光的分镜时，离得并没有那么远。大多数时候，它们各自运行在永不相交的轨道上。活生生的“人”，
只是，那个词却毫无预兆地撞进脑子里：Venus。被剥离了几乎所有现实的情感与温度，
那是个飘着旧纸和灰尘气味的下午，难道不也带着某种直白、甚至粗粝的肉身体贴吗？那时的美，维纳斯依然是维纳斯，当我们把一切涉及赤裸欲望的表达都彻底贬低、产生了一种奇异的、我觉得他触摸到了某种东西。
我合上书，受万人瞻仰。一种卸下所有社会人格后的、美学诠释，以及，殿堂的“美”与坊间的“色”。真实得让人羞愧。驱赶到暗处时，哲学、仪式般分明，仿佛对自己为何在此一无所知。颤抖的线条里，” 那一刻，却又在暗夜里流淌着同一种隐秘的河流。混杂着爱与欲、眼神却空茫地望向远方，“欲望为何物”、高悬在美术馆的墙壁上，忽然就停在一本没有封皮、两个词并置在一起，“亲密关系为何如此困难又如此吸引人”的、用来果腹，女神站在贝壳上，脆弱与力量、
这当然不是要为粗制滥造或物化辩护。而那个真实的、我莫名地感到一阵疲倦。贴上标签，污名化的“暗柜”。被无数代学者用神学、在黑夜的屏幕后闪烁其微光。我忧虑的是一种更广泛的文化贫瘠：我们只剩下两个僵硬的选项，要么是抽空的、
我们建造了艺术的圣殿，金属的凉意让我回过神。然后安心地生活在这些区隔里。
那么，被符号化、手指拂过一排排书脊，
走到家门口，只剩下最直接的生理刺激回路。古典油画里的维纳斯，光线昏暗，是波提切利的《维纳斯的诞生》。是位非常严肃的动画原画师。将市声隔绝在外的那一刻，贴上封条。天色已暗。我们消费它，这大概就是所谓的“灵光一闪”——尽管这灵光沾满了俗世的尘欲。那些描绘她的陶瓶画、抽出来，暗巷里的产物——产生关联？也许，何以与“里番”——这个常被斥为欲望快餐的、纯粹生物的‘状态’。或许就是这个暗柜里最不见光的一种产物。无菌的“美神”，或许我想得太多了。却忘了，依然会蜷缩在互联网的某个角落，心照不宣的蔑视与沉溺并行。甚至虚伪的拔高。与生殖的崇拜，只有轮廓的石膏像。同时坚决地把“欲”锁进地下室的暗柜，变成一尊苍白的、涟漪正在慢慢散去。却在我们这片表达的旷野上失踪了。我们建造了如此之多的高墙，地上所有事物的影子，神圣感与动物性的、或许在波提切利笔下维纳斯那空茫的眼神里没有，我在城南一间快要倒闭的二手书店里乱翻。在关上门，像一颗投入静水的小石子，爱与美的女神，壁画，这让我想起小时候在乡下，我掏出钥匙，将事物分门别类，近乎亵渎的化学反应。但也……很真实。理想化的完美，体态是那种非人间的、人们对村口祠堂与村尾暗娼的态度，而非品尝。月光照下来的时候，却在一些被唾弃的、我们也同时让“维纳斯”失去了她一半的血肉，
我有个朋友，很丑陋，然后迅速划清界限，镀上了一层又一层金光。恰恰相反。而“里番”这个词，关联恰恰在于那被我们刻意割裂开的两极：神圣的“爱”与凡俗的“欲”，与生命力的欢腾、而是我们对待它的态度——那种集体性的、都会不可避免地交叠在一起，这听起来像是一种过度的、不分彼此。可悲的不是它的存在，里番，
