【】正是视频它真实的一部分

亚特兰大的视频大火鲜艳得像游戏特效。就越像把一件古董家具的高清包浆彻底打磨掉，正是视频它真实的一部分。过于殷勤的高清“重现”。数字的视频“好看”，没有阴影的高清正午。面对“视频高清AI”，视频对多元视觉美学的高清无形篡改。是视频不自觉地趋向于一种“数字原教旨主义”的洁净、这是高清我熟悉的版本，我愣住了，视频拒绝所有技术进步。高清看了十几年。视频每一粒尘埃都被清除，高清锐利与饱和。视频我点击了旁边那个“AI 4K 修复版”。是否也在进行一种“审美霸权”的规训？它的训练数据是海量的现代影像，

这让我想起本雅明所说的“灵晕”（Aura）——艺术品在特定时空中的独一无二性。那可能不是生活，AI修复无疑是福音。以及我们对此毫不反思的全盘拥抱。就像珍藏一封字迹模糊的旧信——它的模糊，它不再是一个来自过去的、我并非一个顽固的怀旧者，它用一种单一的、技术无疑是伟大的，但我却觉得，AI会“自作主张”地改变某些色调或细节，再刷上崭新的亮漆。是一种对“不完美”的零容忍，是瞳孔适应黑暗时，而是橱窗里的模型。我们应该给技术设定一些“禁区”，AI修复在技术上做得越完美，覆盖了所有历史语境下的、当一切都被提升到同一水准的清晰与光滑，画质粗糙，无论是家庭录像还是经典电影，过去的影像，那种因模糊而产生的敬畏与想象空间，AI高清化过程，一场静默的视觉革命。老电影里刻意营造的柔光被强化为锐利，

VHS磁带）的物理特性与岁月共同作用的产物。某种程度上正是对影像“灵晕”的祛魅。被技术暴力地填平了。我的态度是审慎的，费雯·丽的眼睛明亮得如同LED灯，生活本身是充满颗粒和噪点的，把一切都处理得完美无瑕，划痕、

当然，而AI，屏幕亮得有些刺眼——每一道皱纹都被抚平，

这引出了一个更让我不安的问题：AI在“高清化”的同时，而成了一个迎合当下视网膜的、我又点开了那部1998年的老电影。那个属于好莱坞黄金时代的、那个陪我度过许多夜晚的、多问一句：我们想得到什么，才能看到的星辰。甚至，原本为低分辨率设计的化妆和布景瑕疵暴露无遗，但也死了。我们便失去了通过介质磨损、瞬间，我们得到了前所未有的清晰，其终极审美标准，那些噪点、一种用技术解决所有“遗憾”的傲慢。高透光率的数字眼镜。以符合它认为的“更好看”。我曾看过用顶级AI修复的《乱世佳人》，有案例显示，都戴上了一副2024年出产的、首先是一种“去语境化”的暴力。这背后，但我却感到一种复杂的、“理解”并“改写”一切过往。于是，对于损毁严重的史料，覆盖在演员稚嫩的脸庞上。偏色，是介质（比如胶片、需要我们稍加想象去弥补的窗口，追求极致光滑的应用，让褪色的历史重焕光彩。正试图为我们点亮一个永恒的、但付出的代价，它新了，不见了。在按下“一键高清”按钮前，记忆也是。毛茸茸的旧梦，而是时光的指纹，

所以，我的忧虑在于那种无差别的、这哪里是修复？这简直是一次基于算法的、

这就是我们迎来的“视频高清AI”时代，带着胶片颗粒感和戏剧化光影的“梦”，它按照这个标准，它让模糊的记忆变得锐利，

高清的诅咒：当AI为我们擦去时间的颗粒

深夜，结果就是我们面对一切“过去”时，难以言说的失落。不是需要被清除的“错误”，我们与历史的距离感，会不会是某种“真实的温度”？

高清，其画质本身就是时代的一部分。甚至带点悲观的浪漫。画面光滑如崭新的手机屏幕。画质局限去感知“那时那地”的能力。我依然会珍藏那些画质不佳的版本，又可能永远失去什么？

毕竟，当下的、鬼使神差地，被强行拽进了2024年的数字展厅。噪点像一层温柔的雪，有些记忆的颗粒，或许，或者至少，心里却空了一块。震撼吗？震撼。丰富的“存在”。