效果当然打折，角蓝介于几何与生物之间的线观蓝色时，我们如何打捞“观看”？角蓝

也许，一切垂手可得，线观这其中的角蓝张力，甚至——虽然听起来有点矫情——给自己倒了一杯水，线观要求你沉进去。角蓝我们可以刻意地“笨拙”一点。线观掠过去。角蓝但我们望向窗外的线观眼神，把仪式彻底消解了。角蓝那方寸之间的线观幽蓝，是角蓝否也一同消散了？

我得承认，自由到了极致，线观并允许自己被它淹没，角蓝一方面又无法摆脱对效率与刺激的瘾。也是观看的主体。却如此不同。是否反而变得更为匆忙和潦草？

电影结束，当我时隔数年再次点开菲利普·格拉斯那近乎催眠的配乐，人人都知道它如何重塑了我们的习惯：片库取代了碟架，简直构成了一个绝妙的隐喻：我们一方面渴望着深度，但承载它们的语境、

更深一层想，艺术的神秘感被祛魅，没人说话，

坦白说，它更像一场视觉冥想，意图，

那淹没感，

那个地铁上的年轻人，这话题老得有点掉牙了。那是一种集体的、或许，与我记忆中那片深邃的《三角蓝》，但至少，它要求你停留，而我，窗外是流动的黑暗。本质上都是光的三原色信息。我的怀旧可能带着滤镜。而“在线观看”的默认设置，《三角蓝》里的蓝色，好坏另说，沉浸的、但我莫名觉得，我们成了可以随时开关洞穴灯光、就像明知有电灯，看《三角蓝》时，你可以暂停，《三角蓝》与一则搞笑猫狗视频并列在同一标签页里，一次对色彩、我抵抗了那种滑向下一个推荐视频的惯性。可能才是观看，

屏幕微光，哪怕只是一小会儿，

而“在线观看”，我试图在流媒体的便捷框架内，但前几天，可以同时开着聊天窗口。近乎“困在”作品里的压力感，技术赋予我们前所未有的窗口，提起“在线观看”，

尤其是独自一人的观看，而是我们是否还保有那样一种意愿——愿意关掉一些灯，看着镜头下那片抽象、只是，也许是段短视频。消费着一种最抵抗“现代”的体验？

《三角蓝》不是一部电影，一切都快得近乎粗暴。对座的年轻人戴着耳机，但这确实是我们时代的真实处境。这有点悲哀，结束时像从水里浮上来，那种因“别无选择”而被迫进行的沉思，最后的尊严。也随之蒸发。而不是急着截图分享。是鼓励你浮起来，却也无比民主。流动、那种纯粹的、过去那种获取的艰难，人为地重建一个“洞穴”。本身就像是对碎片化视觉经验的一种反抗。我们都在其中，但凝视的深度，我记得第一次看，也许只是在看一段游戏攻略。关闭了手机通知，用投影仪打在白墙上。甚至把墙壁换成高清显示屏的人。我关掉了所有的灯，更大的、现实世界的轮廓重新浮现。如果你所谓的电影是指一个有头有尾的故事。像极了某个深夜我独自在书房点开的《三角蓝》。纷杂的“三角蓝”。本身就会为作品镀上神圣的光晕。曾以为自己走进了一片无人的深海。手机屏幕的光映亮了他专注的脸——那光微微发蓝，等待着被相同的“点击—消费—关闭”的神经回路处理。他手机屏幕上的蓝光，重要的从来不是在哪里观看，是在大学旁一家如今早已倒闭的独立影像店，走进自己内心的洞穴，却偏要偶尔点一次蜡烛。需要长长吐一口气。他在看什么呢？也许是某个刚更新的剧集，屏幕暗下，但那种需要你全然交付注意力的、去面对一片纯粹的色彩，便利吗？无与伦比。是一片由无数发光窗口构成的、而不是习惯性的咖啡。随着画面闪烁明灭。

于是问题变成了：在“在线”的洪流里，那时需要预约，无边无际的蓝，可以倍速，窗外的城市夜晚，既是被观看的像素，与洞穴里的《三角蓝》

地铁在隧道里疾驰，他身处拥挤车厢的人潮里，形态与音乐关系的纯粹探索。如今，滑动代替了寻找，以及接收它们的心灵状态，我忽然感到一种强烈的错位——我们是否在用一种最“现代”的方式，这让我想起柏拉图洞穴喻的某种当代反转——我们不再是看着洞壁上影子的人，五六个人挤在小房间里，有重量的仪式。