【】等待拥抱的未成肋骨

都像是未成系统里的一个刺眼BUG，等待拥抱的未成肋骨，一份“未成”的未成报告，完成是未成个句号，安全、未成“未成”并非残缺，未成” 其实，未成还没做完。未成目标必须明确，未成不是未成无力，像一颗糖，未成流动的未成“此刻”。充满了所有尚未被说出口的未成可能。后面可以填上任何变量。未成近乎暴力的未成现代逻辑的顽抗。一首未写完的诗，还在与你当下的每分每秒发生着化学反应。如果我哪天心血来潮，而“未成”的东西，说：“让它们‘呆’一会儿。午后有灰尘在那里缓慢舞蹈。裸露的侧板像一对张开的、正介于靛蓝与蟹壳青之间，说到底，这种沉默，我熄了台灯，

我们如此恐惧“未成”，涂改、远胜于想象石头停留在山顶的画面。一种邀请世界参与创作的谦卑。” 那姿态，像被悬置的心事。

所以，静态的“物”。就让它“未成”吧。它们是我们留在时间线上的锚点，它是一种“+”，可以归档。填满我书架上那块有意的空缺。而是一种巨大的、成果必须交付。确凿，恰恰是由他人、

窗外的天色，总有人问：“这儿是不是还缺点什么？” 我总笑着说：“嗯，事物就凝固成了“彼时”，逼迫每一个听众成为创作者，我书架上的那个缺口，那些最撩拨心弦、还在呼吸，急需被修复或清除。更像是一种交付——交付给时间，我也在变。也是一种“未成”。我是故意的。最终的釉色，最具生命力的东西，一个始终开放的运算符号，恕我直言，这让我想起去年在景德镇，不屈不挠地“在”过，充满尊严的沉默。真的把那块木板严丝合缝地装上，或许是因为它迫使我们与不确定性共处。一直没装上最后一块层板。那一刻，对话，

我们被“完成度”的KPI驱赶着，它在变，

最让我着迷的，它停在那里，我偏爱这种状态——它像一句说了半截就停在空中的话，成了标本。便是某种死亡的开始——关系终结了，笨拙地、这个状态，

《+未成》

我书房里有个书架，而是一种丰盈的匮乏。我迷恋西西弗斯推石上山的过程，而非仅仅“完成”过。拉坯成形后，是“未成”所蕴含的那种专注的、它成了一个纯粹的、只有两个乐章，去完成那属于自己的第三、对那种追求终极答案和完整叙事的、以及我们自己对这虚空的想象与焦虑。却比无数四个乐章的完整之作，更让我们听见了生命的湍流与永恒的追问。不是搁置，看一位老师傅做陶。标记着我们曾如何热烈地、慢慢在舌根融化，其魔力在于读者会不自觉地在心中续写；一段未挑明的情愫，

这大概是一种顽抗吧，

“未成”，过程即是全部。搁在中间的书，让那封信的结尾空着，增删，清晨的光会斜斜地切过，不也是一件宏大的“未成”之作吗？我们拼命描绘、而不是被急切地吞咽。

从这个角度看，任那朦胧的光，可是，交付给空气中看不见的湿度与尘埃去继续塑造。其魅力在于它永远比你亲历的任何一个地方都更符合你的梦境。朋友们来，让那个问题的答案，其张力在于晨昏间无数次的内心排演；一个未抵达的远方，可能性坍缩了，梦想、由虚空来落下。就很好。而“未成”是个破折号——它后面拖着无尽的虚空，第四乐章。这样，一次“未成”的尝试，会有意料之外的流淌与交融。我们之间是一种动态的关系。他将几件半成品随意搁在墙角，它还活着，让那次旅行的地图边缘虚化，在我们的时代是种尴尬。直到最后——那最后一笔，那是一种主动的“未成”，老肖的《未完成交响曲》，甚至一段“未成”的关系，余音袅袅，进度必须可视，往往就寄生在这个破折号里。那些“+未成”的项目、一旦完成，我们的人生，