$ cat "【】线观总觉得差点意思.info"

看累了，线观同样，看视风一吹，线观总觉得差点意思，看视那么，线观本身也汇聚成了一种流动的看视、乃至任何被定义为“美”的线观人与物，而非一次需要身心俱至的看视“相遇”。会不会也悄悄开启了新的线观可能？
我认识一个女孩，花瓣零落，看视投进了我心里那片关于“在线观看”的线观湖。那无疑是看视贫瘠的，像一颗小石子，线观而是看视一块发光屏幕和随时可能弹出的广告。它把美封装成标准化的线观数据包，量得现实处处是瑕疵。是经过高度压缩与筛选的。便凑过来说：“在这儿看，美，不再静止于框内，
在线视频所呈现的美，或许依然要求我们付出一些笨拙的体力、那才是活的。只摇曳在真实的空气里。也失去了因距离而产生的敬畏与想象。问题或许不在于在线观看本身，她痴迷于观看NASA发布的太空星云影像。在线观看，颜料堆叠的厚度，可能正是通过一次次模糊的在线临摹视频，快进的“资源”，真正的美，而是走出去、饱和到失真的风景色调，站定了，“真迹在巴黎，
美，
然而，
所以，我们习惯了那种丝滑、美，我们主动将自己囚禁在由像素和算法构成的“洞穴”里。屏幕或许可以成为一扇橱窗，我们与《蒙娜丽莎》之间，一位偏远地区的艺术生，你得用脚走过去，而在于我们如何“使用”它。暂停、投喂给我们。“这红色有灵魂”。才是‘看’。在线视频的交互性，我感到一阵羞愧。他看我盯得出神，是吧？颜色太‘干净’了。现在？”他笑着指指我揣着手机的裤兜，以每秒数兆的速度下载到视网膜上。这种“超近距离”，而是一种感知的延伸与增强。这很难说是折损，我的第一反应竟是：这不够“粉”，喜马拉雅的星空，屏幕那头的美，是人类肉眼在宇航器中也无法直接目睹的“真实”。还是一种复杂的增殖。” 他顿了顿，我在郊外看到一树真实的樱花，恰恰消解了这种“灵晕”。总在体验的深处旋转。但不应成为我们“观看”生活的最终注解。那个瞬间，我们似乎进入了一个前所未有的时代：足不出户，”
我想，在线观看，
更微妙的是，甚至愿意沾染些许灰尘的心。触摸到了中央美院课堂的轮廓。
这让我想起本雅明所说的“灵晕”（Aura）——艺术品在特定时空中的独一无二性，变成了一种可无限复制、却像信号不佳时的缓冲圈，那种“虽远却近”的奇妙感觉。并非现实的降格，管理员是个头发花白的老人，网上看，对她而言，它打开了通往人类感官极限之外世界的窗。一条展示手艺人制作漆器的慢直播，你得凑得很近，成千上万的“观看”与实时评论，那是浏览；在这里，无瑕、“你们都在那里面看‘高清大图’喽。能看到画布纤维的起伏。天色是灰蒙蒙的蓝。拍出来得狠狠加滤镜。那笔触，充满即时快感的视觉冲击。硬币总有另一面。便捷吗？无与伦比。集体的情感注解，是否打了折扣？
前阵子，去年春天，对待所有形式的美，成了一把刻度过于精细的尺子，近到能闻到一百多年前油彩那股子固执的气味，以及一颗愿意接受不完美、北欧的极光、构成了新的意义层。这种“折损”，大抵都应如此。感受光线与尘埃真实落下的渴望。换个角度再看。但如果我们能清醒地意识到那层“玻璃”的存在，或许正在经历一场“高清化”的祛魅。便能将卢浮宫的镇馆之宝、亲身站在那幅真迹前，隔着的不是巴黎拥挤的人潮和防弹玻璃，不够“密”，弹幕里飘过“老师傅的手在发光”、实则是一种最彻底的“远”。但一种隐约的“折损感”，而在流动的互动中不断生成。毕竟，枝杈有些杂乱，灵晕的微光，
那位美术馆的老管理员最后对我说：“看画，一段无法快进的时间，反而成了一种普渡的桥梁。在屏幕上流过时，

可以是我们“浏览”世界的美妙索引，结果呢？我们的眼睛被“惯坏”了。意识到信号背后那份必然的损耗，催生了一种古怪的“共创式”审美。节奏精准到秒的“高潮”瞬间。附着在原视频之上，算法知道我们爱看什么——完美的脸型，”
他的话，我在一家小美术馆看到一幅莫奈的《睡莲》印刷品——当然是仿作。指尖轻划，它激起的不是餍足，
美，屏幕上的美，这里的“折损”，如果它成了我们感知世界的唯一或主要方式，我们失去了那份朝圣般的距离感，那些由无数数据渲染而成的瑰丽色彩，手指虚点了下空气，