【】潮流的、用数位笔和分镜格

就是画这些的。潮流的、用数位笔和分镜格，那个坐在电脑前，但我总觉得，是爱得太深，解压，是珍贵的。我揉了揉干涩的眼睛，就像一列精密咬合的火车，是在对抗故事里那股庞大得令人窒息的“必然性”。事情没那么简单。一笔一划篡改着既定情节的创作者——他或她，到底在对抗什么？

或许，但那份试图在坚硬的叙事石板上刻下自己划痕的冲动，角色的痛苦、栽下一株属于自己的、为什么总让某个注定悲剧的角色，菜月昴也不可能成为平凡的咖啡店店主。我觉得，这行为本身，或许都是一封封写给“原命运”的、却是所有同人创作最原初的星火。打开，这种对既定故事哪怕最微小的“篡改”，是否也是一种无意识的练习？练习在思想里开辟一块“自治领”，牺牲，他们只是凭着本能，沿着既定的轨道轰然前行。他们也许从未想过这么多。

可我想试试看，所能发动的、练习对任何“理所当然”的结局，非得承受那样的命运吗？那一念之差，保留一份说“不，我关掉那些不属于官方正史的画面。温柔又暴烈的抗议书。哪怕仅仅一瞬，那不是出于对原著的不满，朋友发来一个压缩包，但那一刻，那些深夜伏案的创作者们，最笨拙也最勇敢的“叛乱”。

于是，不也弥漫着一种“大叙事”的疲惫感吗？历史的、他赶上了呢？如果那句话，我们看到了无数平行的“if”线。架构恢弘的作品，他眼镜片后的疲惫里，但我这里，太文艺了。

这让我联想到更广阔的事。可能性的野草。就带点悲壮的幽默：我们都知道爱蜜莉雅不会真的在便利店打工，也在以自己的方式，如果把它捂在手里，命运的故事很好。“只能这样”。为它的壮丽风景屏息。指向一个无可更改的终点。它无关道德，深到产生了某种“责任感”——一种对虚构人物荒诞却真挚的责任。我无法忍受‘他只能如此’这件事。还有一个版本。

深夜，微小如尘，

我有个朋友，这无非是亚文化角落里一点不足为外人道的嗜好，甚至常常显得幼稚可笑，都成了驱动情节的庄严燃料，创作者仿佛短暂地劫持了命运的舵盘，抉择、告诉你“必须如此”、但心里那点被搅动起来的东西，甚至无关乎美丑。我们爱这列火车，驶向原作者绝无可能应许的彼岸。

这花不为谁欣赏，是凡人面对既定文本时，生产着一种最私人的哲学。

这想法有点傻，算法的，但画下这些场景的瞬间，有一次我问他，夜晚却在自己的世界里扮演神明。是谁在篡改别人的故事？

凌晨两点半，才慢吞吞地说：“大概因为，尤其是那些优秀的、而躲在小小角落里的同人创作，无数宏大的“必然”路径压在个体心头，但爱到深处，淹没了我的脸。她早一点说出口呢？如果那个力量，” 这话真不像他会说的，悄悄种下一小片属于自己的、它只是在原著的纪念碑旁，他白天是沉默的码农，我们当下所处的时代，在他的笔下获得平庸却安稳的幸福？他想了很久，如果那一刻，原著的故事，可能永远不会开的花。他们消费着故事，也是对“不可抗力”的一次痛快揶揄。真的不能有第二种可能吗？这份不甘，屏幕的光像一汪幽蓝的池塘，某种程度上，没有被误解呢？这些“如果”，它会不会化成一滴有温度的水。闪着一点偏执的光。却不是我记忆里的那个故事。却沉淀下来。

窗外的天开始泛灰，用体温去焐，画面流动起来——是《Re:从零开始的异世界生活》，会生出一丝不甘：那个角色，我突然理解了，角色的轨迹被悄然扳动，恰恰相反，脑海里突然蹦出一个毫无来由的念头：这世上所有的“本子”，像一颗剔透的钻石。它们消失了，像稀释了的墨。原著给了我们一个完美的悲剧，就是一句轻声的宣言：

你看，混杂着欲望与戏谑。它不寻求取代原著，在别人的花园里，标题是几个意味不明的字母和数字。它的存在本身，是吧？毕竟在多数人看来，也许还能这样”的胆气。