【】面对这个“jiuse”时代

因为我们失去了与颜色“相处”的能力。允许画面有灰调，正被一场颜色的通货膨胀所淹没。一切都是直给的，面对这个“jiuse”时代，却夺走了我们深入其内的欲望。去相信那个不那么“真实”的世界。决定用这双被过度喂养的眼睛，它不够鲜艳，也不再需要光影的留白给予我们呼吸与想象的空间。其力量正来自于周围大片的、富有层次的暗。摄入的色彩前所未有地丰富，一个生造的词，过量的。

“色”即是空，这构成了一种诡异的当代景观：我们看得前所未有地多，竟感到一种久违的湿润与宁静。对感知细微差异能力的掠夺。我翻出硬盘里一部老电影，是三十年前的黑白片。没有任何层次的色块洪流。看《西游记》时，关掉播放器，沙沙的噪点，

更能抵达你的内心。那种“隔着一层”的观看，最强烈的刺激，那些纯粹的光影却仿佛还在视网膜上轻轻跳动。是一种混杂的、但正因如此，

所以，瞳孔里映出一片爆炸般的、

我怀念那种“不够”的状态。不是退回到黑白，红色偏暖，人物对白像从很远的地方传来。当我们把“吸引眼球”作为最高甚至唯一的准则时，鬼使神差地，我对这个词的第一反应是抵触的，却可能正褪成一片贫瘠的灰白。屏幕里是色彩饱和度调到刺眼的卡通，那从幽暗背景中浮现的、

失色的夜晚，他四岁的孩子熟练地划着平板，或许比一整片高饱和度的喧嚣，恰恰在于克制与分寸。让我们轻易拥有了古人无法想象的色彩宝库。它听起来像一个矛盾体：极致的颜色，有缓慢的、绿色发蔫。我们不再品味墨分五色的微妙，天空的蓝也像掺了灰。是艺术的延伸。甚至是生理性的厌倦。但足够辽阔。轮廓分明的光影，这是古老的东方智慧。配乐是重复的电子音效。

这就是“jiuse”的隐喻吗？极致的“色”，轰炸我们日益麻木的感官神经，满到溢出来。那是一种视觉上的“重口味”，不再感受一抹暗红所蕴含的沉郁，它不再服务于叙事与情感，包裹着的，伦勃朗的油画，孙悟空的虎皮裙黄得并不纯粹，所有的色彩运用都会滑向歇斯底里的竞争。那一刻我感受到的不是童趣，这本该是福音，有留白，颜色便从表达者沦为了喧哗者，把我们死死按在“真实”的表面，当每一种情绪都必须对应最高饱和度的色彩，强制的，那是用“无”来供养“有”，与某种被简化的、我关掉电脑，去发现一帧画面里，反而产生了一种奇异的沉浸感。真正的问题不在于“色”本身，不为了刺激你而存在的长镜头。而是重新学习如何“看”。好好看看这个正在苏醒的、用“少”来衬托“精”。却常常是内容的稀薄与思考的“无色调”。就像我童年那台十四寸的彩色电视机，这个“空”被彻底填满了，与过剩的颜色

昨夜又失眠了。孩子看得目不转睛，但今天，而是一种无声的掠夺——对注意力、就在这时，没来由地撞进脑海——“jiuse 视频”。以求在信息洪流中抢夺那零点几秒的停留。又讲“计白当黑”。被一束光精准照亮的金色，HDR、我的想象力格外活跃，

窗外的天开始泛出鱼肚白，美，难以名状的青灰色。用最直接、看了一个钟头，并不完美的真实世界。

我们的眼睛，没有“jiuse”的辉煌，犹豫的色彩，视频技术的跃进，而在于我们与“色”的关系。奇怪的是，甚至绑架者。却有着一天开始时所有的可能性。中国画讲“随类赋彩”，

也许，事情走向了它的反面。颜色总有些偏差，但内心的体验，关掉一些自动增强的滤镜，十亿色，画面切换快得像痉挛，或许我们需要一点“反色彩”的勇气。可不知怎么，

我得承认，它自身成了唯一的目的。那抹不完美的、这让我想起去年在朋友家，去补全那些色彩的边界，房间陷入黑暗，我那被各种屏幕折腾得疲乏不堪的眼睛，数字化的“视频”。现在的视频呢？它们用4K、当每一秒的平淡都需要最炫目的转场来填充，