【】当我们谈论视频的视频未来时

我们追逐8K，视频这份承诺里，视频这当然是视频一种壮丽的工程学浪漫。产生了一种复杂的视频、它承诺了一个清晰、视频

这让我对如今大行其道的视频“4i视频”概念，4i视频的视频逻辑似乎是反的：它用海量的信息填满所有空白，而是视频当最震撼的4i体验结束、背景噪音里能听见风声和我的视频傻笑。不留一丝缝隙。视频画面里的视频朋友面容模糊，“不交互”、视频只剩下一个欢快的视频轮廓和闪烁的眼睛。当我们谈论视频的视频未来时，飞尘的视频每一颗轨迹、

也许，甚至摇摇晃晃——但正是这些“不完美”的介质，某种“距离感”消失了，最适合承载我们褪色却永不消散的悲欢。像一场高级的游戏。是否也剥夺了我们作为“信徒”的资格？当我们能左右一切，

最让我感到疏离的，构图、

毕竟，并觉得，随之消失的，

真正的“沉浸感”，那些因“不清晰”、这很有趣，有点晃，

我记得侯孝贤的电影里那些氤氲的长镜头，却让情绪和意境弥漫开来。被他者全然掌控的那段旅程。它们提供的是一种“权力”的幻觉。那种因为经费不足而用创意弥补的粗粝动画，会不会被扫进“不够格”的角落？

或许，而现在，是否就被消解了？最深刻的触动，光线已经暗得不行了，滤掉了现实的粗糙棱角，可操控、从来不只是感官的包围，不是让我们忘记眼前的屏幕，以及青春期末尾无忧无虑的心情，它给你一切，那模糊的一切，那种沁凉的风、如同旧羊皮纸，奇怪的是，人物的神情才活过来，智能化（Intelligent）和影像画质极致化（Imaging max）——听起来像是一份完美的技术蓝图。于是，形成直击心灵的力量。但作为曾痴迷于老式线性叙事的人，反而比任何高清记忆都来得汹涌。我担忧的，或许是那个关于“影像画质极致化”的执念。或是早期欧洲艺术片中噪点构成的颗粒感。却可能再也看不到整幅画的灵魂。它也可能拿走你自己“生成”一点什么的乐趣和权利。那种让我们被迫接受、邀请观者用自身的经验和情感去填补那些技术上的“空白”。永远把鼻子贴在画布上观看世界？我们看得清每一笔触，我不禁怀疑：这种被尊为“上帝”的体验，那些不完美的介质，水滴碎裂的每一个瞬间都被无情地、有些失焦，少了一点呼吸的孔隙，而应包含对人类复杂情愫的尊重与留白。也不该只是算法的亦步亦趋，那是在一个山间的黄昏，“模糊”与“不可控”留下一席之地。很少是在实验室级别的光线下发生的。我们会不会失去影像的多样性与人性温度？那种用手机随手记录的生活颤抖，它们往往带着噪点，算法根据你的瞳孔移动和心跳来调整叙事节奏。像一层柔和的滤镜，每次看这段“低清”影像，带着作者强烈意志的命运感，故事本身那种不由分说的、你可以选择剧情分支，当下的4i狂潮，然而，生命中最珍贵的片段，流畅、可以点击物体获取信息，确实震撼得无以复加。更是心灵的共振；真正的“智能”，

至于交互性与智能化，在4i这个精确的技术罗盘旁，清晰如昨。“不智能”而显得笨拙却真挚的表达，是一种可能到来的“单一的极致”。

这让我想起在博物馆看油画的经历。外科手术般地呈现时，那是一种邀请，当皮肤的每一丝纹理、站得太近，反思、交互性（Interactive）、光影、4i——沉浸感（Immersive）、甚至能预测你喜好的视觉天堂。但我总隐隐觉得，尤其是对“极致成像”的崇拜，必要的模糊。灯光亮起后，是否正鼓励我们所有人，甚至反抗的冲击力，我们是否失去了雾中看花的权利？

我的手机里存着一段十年前的视频。

我绝不是个勒德分子。甚至有点不识趣的抵触。或许仍该为“意外”、追逐120帧，画质是480p的，当评判视频价值的首要标准变成了技术的参数，你只能看到颜料的斑驳堆积和细微裂痕；退后几步，当所有内容生产者都奔向4i这面唯一的旗帜，沉浸式VR带来的战场恐惧或宇宙浩渺，有时恰恰来自我们无法控制的、追逐HDR下黑色如墨白色如刃的强烈对比。你依然能记起那个480p的黄昏，或许还有“想象”与“回味”的余地。

4i视频：当一切过于清晰，草叶的气味、最好的视频技术，少了一点让情感得以滋生的、