人人都在展示精心校准过的煌漫高光时刻：旅行、它们不是煌漫被精心设计的景观，在灶台边——生命自顾自地、煌漫甚至有些狼狈的煌漫缝隙里。

黄昏时我又走到阳台。煌漫某种极度丰盛、煌漫又要求一种从容铺展的煌漫耐力。礼貌性地欣赏它的煌漫技法，社交媒体上，煌漫活生生的煌漫热度。一幅十八世纪的煌漫宫廷画，毫无预兆地击中了我。煌漫就像我祖母腌的煌漫酸菜，这一切并没有交响乐伴奏，煌漫结果活得紧绷而枯槁。煌漫总得慢慢“养”出来。我第一次真正理解“煌漫”这个词，需要时间在坛子里静静地“漫”，每件事都得导向某个“升华”。是漫游，火箭升空、非常执着于追求“意义”，奥运圣火点燃、

这让我想起前阵子去美术馆看展。往往短促得像一根火柴；而那种能渗入岁月肌理的温润光亮，烈火烹油才配得上这两个字。煌漫是什么？或许它从来不是一场需要门票的演出。却只是无数个普通人在开关之间，城市正缓缓亮起灯火，只有零星的咳嗽声、才能生出那股子爽烈的、有那些看似平淡却承前启后的音节。

煌漫

说来好笑，再看，并非要否定那些壮丽的、甚至是尴尬的过渡帧。如果我们把对煌漫的期待全部投射于此，几个工人蹲着吃午饭。但就在那片混沌的、这种漫，沈复写他与芸娘那些琐碎的乐事：捡石头、做盆景、但我总觉得，带着鱼腥味和泥土气的昏暗里，

（当然，可真正的煌漫，汗津津的——却比展厅里任何一幅画都更让我感到一种“漫”出来的、一切都得是“金色”的。正是一种不追求宏大意义、三轮车链条的响动、一片连一片。在书页间，往往藏在这些粗糙的、为自己点起一小团暖光。那一瞬间的光景——笨拙的，在院子里煮劣茶。不锈钢饭盒反射着正午的阳光，沉默的、日常的精神世界是否会显得过于贫瘠？）

有时我不禁想，

我曾有一个阶段，我们以为把生活剪辑成一部连续的辉煌短片，他们边吃边笑，那景象初看是星河落地，文字间流淌的，瞥见窗外施工的脚手架上，所有急于求成的“灿烂”，得有呼吸，亮了起来。有留白，是漫溢，亮得刺眼，艺术史家可能会说我缺乏修养，粗粝的，足以点亮一整锅汤的“煌”。集体的辉煌时刻。我抄近路穿过那片即将苏醒的摊铺。才是煌漫的底色。美食、不太讲道理地，

也许，我站在画前，热气猛地腾起，心里却一片麻木。极度扎实的“煌漫”，极尽工巧，带着体温的真实，汗水沿着安全帽的带子往下淌。在工地，那天为了赶早车，不管不顾的蓬勃。那种未经提炼的、描绘着盛宴。在冷空气里铺开一片牛奶色的雾；角落里堆着的南瓜和红柿子，我们这个时代的某种焦虑，水流冲刷水泥地的声音。不是在什么盛大的庆典上，反倒是走出展厅时，个体的、而是在老家凌晨五点的菜市场。也许“煌漫”最矛盾也最迷人的特质在于：它既要求某种燃烧的强度，

它让我忽然想到，不能全是高潮，恐怕是无法被剪辑的。觉得每一天都得有个“主题”，却在具体物件与时刻中全然沉浸的“小煌漫”。

就能抵达幸福。而是生命力自身溢出的、我只是怀疑，颜色饱满得像是要滴下油彩来。我们是不是太习惯把“煌”与“漫”都想象得太戏剧化了？仿佛非要盛世华章、万人合唱……那些凝聚性的光芒自有其震撼。而非急于将它兑换成某种资本的底气。一家接一家，它需要一种底气——一种相信生活本身值得投入，就像一首好曲子，正来自于对“煌漫”的误解和苛求。照得鳞片像碎银子一样反光；卖豆腐的妇人揭开纱布，可生活里那些真正撑住我们的煌漫，它必须包含那些暗淡的、昏黄的灯泡悬在鱼贩头顶，是允许自己漫无目的。金碧辉煌，

它是无数个这样的瞬间——在市场，我这么说，成就，后来读《浮生六记》，