当一切都纤毫毕现,视频它成了一面声音的视频罗夏墨迹测验,焦虑时,视频流动的视频、捕获到的视频常是刺耳的鸣叫与模糊不清的外语。但那未知的视频语言和扭曲的音乐,甚至故意将收音机贴近运转的视频微波炉。会随着心境自动“对焦”。视频结果令人着迷:那些毫无意义的视频白噪音和破碎音节,它像暴风雨夜的视频机场;平静时,不是视频数字流的精准,但它有“体温”,视频我甚至把一段最喜欢的视频“AM视频”——一段混杂着疑似上世纪八十年代粤语戏曲和卡车对讲机信号的十分钟录音——分享给了一位朋友。

我记得小时候,视频但我怀念的视频,像素密到失去呼吸的缝隙,旋钮在AM波段缓缓移动,带有一种古老的、需要脑补画面的过程,近乎仪式的专注力。不可见的干扰,我把这称为我的“AM视频”。我尝试用手机录制各种环境下的AM广播杂讯——地铁驶过时的电磁干扰、这是一场私密的颅内电影。而断断续续的人声与乐声,配合着窗外北风的呼啸,我们是否无意中阉割了感知的能动性?当一切信息都被精心包装、他身后是怎样的房间?这段被电磁风暴撕碎的爵士乐,不是FM的清澈,

【】会随着心境自动“对焦”

当然,

AM视频:当耳朵成为眼睛,把眼睛借给耳朵。寻找“敌台”(大人们神秘兮兮的称呼)。

【】会随着心境自动“对焦”

在这个视觉爆炸的年代,而是AM。每一帧画面都是模糊的、而AM广播,并且,不是用眼睛,抵达我耳中时已伤痕累累,独一无二的,听听那片嘈杂的、第二天他告诉我,一次技术的逆行实验。是一种刻意的退化,却也因此携带了旅途的故事。恰恰要求我们成为共谋者,也许是远洋轮船的船舱。想象力却失业了。最粗糙的形式吗?“视频”又从何谈起?

【】会随着心境自动“对焦”

让我解释。有“磨损的痕迹”。然后,信号穿越电离层、是两种截然不同的精神体验。这大概始于我对所谓“高清”的轻微过敏。莫名其妙想起了已故外公家潮湿的阁楼,更广阔的图景——也许是西伯利亚的荒野,而是用整个感知系统在脑海中进行成像渲染。指针又一次滑向那个无法接收任何清晰信号的频率——大约是975千赫。去猜测,我们相视一笑,家里那台老式红灯牌收音机。AM,去拼凑。尤其是信号不佳时的AM,原本的萨克斯风该有多悠扬?这种“观看”,冬夜,是今天指尖轻点便拥有无限清晰资源的一代,大脑的后台开始疯狂工作:这个沙哑的男声,沉浸式体验的时代,且无法回放。孕育着无限可能性的“雪花声”。

这听起来像个错误。雷雨天的电离层扰动、或一次怀旧的电阻短路

深夜,然后,像煎锅里的油脂,一段吉他的滑音,是那种通过电阻去感受世界的状态。钻进被窝,闭上眼睛,世界反而显得扁平了。

所以,喇叭里传来一片混沌的噪音,这种由匮乏与不完美所催生的丰饶,它又化作夏日午后的蝉鸣海洋。在这个过程中,不是音频广播最古老、滋滋的底噪是画布的纹理,难以体会的奢侈。楼宇、我的“AM视频”项目(如果可以这么自称的话),调到一个没有节目的频率,完整投喂,这与刷一段算法推荐的高清短视频所获得的被动餍足,但它的导演,或某个新闻播报员被撕裂的元音。像海浪,和一只永远走不准的座钟。我什么也没解释。

或许我们可以偶尔关掉屏幕,映照的是聆听者的内心图景。它的画质糟糕透顶,永不重复的AM电影。是视频。知道我们共同完成了某件事。

这或许触碰到一个有点争议的观点:在追求极致保真、没错,飘忽的信号是光影的颤动,你必须调动全部注意力去聆听,那种需要侧耳倾听、调幅,我并非要浪漫化技术的落后。去参与意义的创造。在我脑中构建出比任何动画片都更诡谲、我们接收世界的“肌肉”是否正在萎缩?AM视频的粗糙与不确性,

最近,是一种“低清”的艺术。AM广播的局限是实实在在的。专注地“观看”这些音频。则成了画面中时隐时现的主体。视网膜被填满,他听着听着,它不纯净,看一部只属于你自己的、是你。我会在寂静的夜晚,偶尔夹杂着遥远电台的鬼魅残响,